La tribu de los Brady

Mike Brady es un hombre viudo y padre de tres hijos: Greg, Peter y Bobby. Carol es una joven viuda madre de tres hijas: Marcia, Jan y Cindy. Mike y Carol se casan y a la numerosa familia se les une Alice, la simpática asistenta.

El 26 de Septiembre de 1969 se estrenaba en América “La tribu de los Brady”, serie de televisión creada y producida por Sherwood Schwartz, quien llegó a entrevistar un total de 464 entre niños y niñas para seleccionar a los definitivos seis niños Brady.

La idea que inspiró la serie venía de “Tuyos, míos, nuestros”,  película protagonizada en 1968 por Henry Fonda y Lucille Ball que trataba este mismo tema.

MIKE BRADY

Robert Reed nació el 19 de Octubre de 1932 en Illinois (USA). Estudió drama en Illinois y posteriormente interpretación en Gran Bretaña. De regreso a Estados Unidos realizó pequeños papeles secundarios en las películas "Pal Joey" y "Entre dos pasiones" y durante la década de los 60 intervino en series como "Los defensores", "Dr. Kildare" o "Ironside" y como actor de reparto en títulos cinematográficos como "La noche deseada"  y "La estrella".

Aunque tras el éxito de "La tribu de los Brady" protagonizó otras series, fueron más frecuentes sus trabajos como actor invitado en otras como "Misión imposible", "Hombre rico, hombre pobre", "Raíces", "Vacaciones en el mar", "Hotel" o "Se ha escrito un crimen". Compaginó su trayectoria televisiva con una amplia actividad teatral en obras como "Descalzos por el parque", "Romeo y Julieta" o "Sueño de una noche de verano". En los últimos años fue profesor de interpretación en la Universidad de UCLA. Tristemente, Robert Reed nos dejó el 12 de Mayo de 1992.

CAROL BRADY

Florence Henderson nació el 14 de Febrero de 1934 en Indiana (USA). Tras estudiar interpretación en Nueva York, comenzó a intervenir desde finales de los años 50 en programas televisivos que compaginó con varias series televisivas. En los escenarios protagonizó el musical "Oklahoma" de Rodgers y Hammerstein y, tras finalizar "La tribu de los Brady", comenzó a intervenir como artista invitada en series como "Centro médico", "Vacaciones en el mar", "Se ha escrito un crimen", "Ellen" o "Ally McBeal". En la gran pantalla hizo un cameo en "Agárralo como puedas 33 y 1/3" y apareció como la abuela de la familia en la versión cinematográfica de "La tribu de los Brady" (1995). Recientemente ha estrenado dos películas para la gran pantalla y ha prestado su voz en una serie de animación.

ALICE

Ann B. Davis nació el 5 de Mayo de 1926 en Nueva York (USA). Tras graduarse en la Universidad de Michigan, debutó en el cine como figurante en la película "A Man Called Peter" y posteriormente colaboró en series como "Matinee Theatre" o "Caravana". Tras encarnar a Alice en “La tribu de los Brady” intervino en películas como "Pepe” o "Pijama para dos" y en 1965 participó en la serie "The John Forsythe Show". En el cine hizo cameos en "Agárralo como puedas 33 y 1/3 y en la versión cinematográfica de "La tribu de los Brady" (1995) antes de retirarse del mundo del espectáculo, retomando en 2004 su entrañable personaje de Alice para un anuncio televisivo.

Sherwood quería originalmente a Gene Hackman para el papel de Mike Brady, pero Hackman no era lo suficientemente conocido en ese momento, a pesar de que llevaba apareciendo en series de la pequeña pantalla desde 1961 y ya había demostrado sus buenas aptitudes como actor en “Bonnie and Clyde”.

La comediante Joyce Bulifant era originalmente la elegida para interpretar a Carol Brady y Kathleen Freeman sería Alice. Cuando Florence Henderson fue elegida como Carol se optó por Ann B. Davis como Alice para equiparar los papeles.

Cuando Florence Henderson hizo su prueba de cámara, no había personal disponible para maquillarla, así que se acercó al estudio contiguo donde se estaba rodando “Star Trek” y se encontró sentada en la silla de maquillaje entre William Shatner y Leonard Nimoy.

GREG BRADY

Barry Williams nació el 30 de Septiembre de 1954 en California (USA). Tras aparecer en varios spots publicitarios, intervino en series como "Escuadrón oculto" o "Marcus Welby". Durante la emisión de "La tribu de los Brady", grabó tres discos e hizo varias giras junto a sus hermanos televisivos.

Al acabar la serie siguió apareciendo como artista invitado en "La mujer policía", "Autopista hacia el cielo" o "Se ha escrito un crimen". En 1984 se incorporó a "Hospital General" donde permaneció durante una temporada completa y en 1995 hizo un cameo como productor musical en la película de "La tribu de los Brady". Su trayectoria se completa sobre los escenarios con montajes teatrales de "West Side Story", "Oklahoma", "Grease", "The Music Man", "City of Angels" y "The Sound of Music".

MARCIA BRADY

Maureen McCormick nació el 5 de Agosto de 1956 en California (USA). Tras aparecer en diversos spots publicitarios, intervino en episodios de las series "Embrujada" y "Mi bella genio". Con su papel en "La tribu de los Brady" consiguió una enorme popularidad llegando a formar un dúo musical con Christopher Knight, Peter Brady en la serie. Después apareció en diversas series de televisión y películas, grabando en 1995 un disco de música country. Ha seguido hasta hoy en la gran y pequeña pantalla.

PETER BRADY 

Christopher Knight nació el 7 de Noviembre de 1957 en Nueva York (USA). Tras su paso por el mundo publicitario apareció en episodios de series como "Mannix" y "La ley del revólver". Después de "La tribu de los Brady" vinieron intervenciones en otras series y a mediados de los 80 decidió dejar la actuación en un segundo plano para dedicarse a diversas actividades relacionadas con el marketing y la informática, campo en el que ha conseguido un gran éxito. Tras un cameo como entrenador en la película de "La tribu de los Brady" (1995), ha seguido apareciendo esporádicamente en la gran y pequeña pantalla.

A lo largo de la serie, aparecieron como artistas invitados ilustres nombres de la historia del cine como Jackie Coogan o Vincent Price. Y una pequeña actriz llamada Melissa Sue Anderson que al  año siguiente sería conocida mundialmente como Mary Ingalls.

Como curiosidades, el que las hermanas de la serie tuvieran un gato llamado Fluffy que sólo se vio en en el episodio piloto.

O el que Tiger, el perro de la familia, sólo apareciera en las dos primeras temporadas y, sin embargo, se mantuviera su caseta con el fin de ocultar el agujero producido en el césped artificial al caerse una de las luces del plató.

O el que la puerta corredera de cristal de la parte trasera de la casa de los Brady en realidad no tuviera ni cristal para evitar reflejos por efectos de la iluminación.

JAN BRADY

Eve Plumb nació el 29 de Abril de 1958 en California (USA) y a finales de los 60 apareció en episodios de "El Virginiano" y "La ley del revólver". Tras su participación en "La tribu de los Brady", en 1979 protagonizó una serie basada en la célebre novela "Mujercitas". Como actriz invitada apareció en "McMillan y su esposa", "Vacaciones en el mar", "Se ha escrito un crimen" o "Lois y Clark". A finales de los 90 decidió retirarse de la interpretación aunque volvió a actuar en televisión en 2003.

BOBBY BRADY

Michael Lookinland nació el 19 de Diciembre de 1960 en Utah (USA). Hizo su debut como actor en "La tribu de los Brady" y después intervino como actor invitado en "La casa de la pradera". A partir de los años 80 siguió vinculado al mundo artístico pero en su parte técnica. Fue asistente de producción de "Halloween 4" (1988) y cámara en "Halloween 5" (1989) además de primer asistente de cámara en las series "Promised Land" y "Everwood".

CINDY BRADY

Susan Olsen nació el 14 de Agosto de 1961 en California (USA). Debutó como actriz a los siete años en un episodio de la serie "Julia" y posteriormente intervino en el film protagonizado por Elvis Presley "The trouble with girls" (1968). Al acabar "La tribu de los Brady" tan sólo trabajó en las secuelas que se hicieron de la serie y en un cameo en la película "La tribu de los Brady" (1995), aunque sus escenas fueron eliminadas del montaje final. Al margen de su carera como actriz, desempeñó otros trabajos como diseñadora gráfica, profesora de interpretación o conferenciante. En la actualidad presenta un programa radiofónico.

Y había un décimo personaje en la serie que consiguió entonces la misma popularidad y es considerado hoy todo un clásico de la historia de la televisión.  El tema musical “The Brady Bunch”, escrito por Frank DeVol y Sherwood Schwartz y cantado por The Peppermint Trolley Company en la primera temporada y por The Brady Bunch Kids en el resto de la serie.

El compositor americano DeVol, co artífice de esta pegadiza melodía, fue también el creador de otras músicas televisivas como “Mis adorables sobrinos” y de las bandas sonoras de películas como “Confidencias a medianoche”, “Pijama para dos“, “¿Qué fue de Baby Jane?”, “La ingenua explosiva”, “Doce del patíbulo” o “Adivina quién viene esta noche”.

Primera serie de televisión producida por los estudios Paramount, que hasta ese momento se habían dedicado exclusivamente al mundo del cine, “La tribu de los Brady” tuvo un gran éxito de audiencia, manteniéndose en antena, a lo largo de cinco temporadas y con un total de 117 episodios, hasta 1974.

Muppets Songs

A principios de este año, el 29 de Enero, cumplía su 35 aniversario la genial serie televisiva “The Muppet Show”.

En El Arca de Noelio somos muy de los Muppets, tanto que ya celebramos este evento entonces y hemos querido volver a celebrarlo ahora. En esta ocasión a través de sus genuinas versiones de conocidos temas de la historia musical.

Bohemian Rhapsody. Escrita por Freddie Mercury para el album de Queen “A night at the opera” (1975).

The entertainer. Clásico rag al piano escrito en 1902 por Scott Joplin y posteriormente adaptado por Marvin Hamlisch para la banda sonora de “El golpe”.

Rama Lama Ding Dong. Éxito de 1978 del grupo Rocky Sharpe and the Replays, versión a su vez del grabado en 1957 por el grupo americano The Edsels.

I’ve got you under my skin. Canción compuesta  en 1936 por Cole Porter que fue incluída en la película “Nacida para bailar”.  Más adelante, Frank Sinatra popularizaría este tema, con arreglos de Nelson Riddle, incluyéndole en el album de 1963 “Sinatra’s Sinatra”.

Lion sleeps tonight. The Tokens interpretaban en 1961 este tema, versionando la canción popular africana llamada “Mbube” grabada en los años 40 por el grupo The evening birds.

Stand by me. Tema escrito e interpretado originalmente por Ben E. King en 1961 incluído en su album “Don’t play that song”.

I feel pretty. Canción compuesta por Leonard Bernstein y Stephen Sondheim para la obra musical “West Side Story”, estrenada con gran éxito en Nueva York, que tuvo en 1961 su impecable versión cinematográfica.

Kokomo. Canción escrita por Scott McKenzie, Mike Love and Terry Melcher y grabada originalmente por The Beach Boys en la primavera de 1988.

The best things in life are free. Canción de 1992 compuesta por Luther Vandross y Janet Jackson originalmente grabada para la banda sonora de “Mo’Money”.

Y hasta aquí el programa de hoy. Eso sí, os dejamos en muy buena compañía con todo un clásico llamado Mahna-Mahna.

Muy grandes estos Muppets. ¡Felices 35!

HARRIET BEECHER STOWE

“Los libros no se han hecho para que sirvan de adorno. Sin embargo, nada hay que embellezca tanto como ellos en el interior del hogar”

Hoy se cumple el bicentenario del nacimiento de Harriet Beecher Stowe, escritora y abolicionista estadounidense reconocida principalmente como la autora de “La cabaña del tío Tom”.

Harriet Elizabeth Beecher nació el 14 de Junio de 1811 en Litchfield, Connecticut. Su padre, Lyman Beecher, pertenecía a la Iglesia calvinista congregacionista. Su madre, también extremadamente religiosa, murió cuando Harriet contaba tan sólo cuatro años de edad. El ambiente religioso, omnipresente a lo largo de toda su vida, haría que cinco de sus seis hermanos varones acabaran siendo pastores. Educada por su rígida hermana mayor, Harriet se inclinó por la escritura desde muy temprana edad.

En 1836 contrajo matrimonio con Calvin Ellis Stowe, declarado defensor de la abolición de la esclavitud, con el que Harriet llegó a tener siete hijos. La publicación de relatos esporádicos de la escritora en diversos diarios dio paso a su primer libro de cuentos, “The Mayflower”, publicado en 1843.

 

Y en 1852 veía la luz “La cabaña del tío Tom” (Uncle’s Tom cabin), una severa denuncia de la esclavitud y una de las mejores novelas de la literatura estadounidense en su género. Lo que motivó a la escritora a escribir esta novela fue el rechazo moral que en ella provocó el Acta de los Esclavos Fugitivos de 1850, que consideraba como delito federal y causa por la que debía ser devuelto a sus “propietarios” en el Sur ayudar a un esclavo que huía hacia los estados del Norte y Canadá en donde, al no estar permitida la esclavitud, alcanzaban automáticamente la libertad.

“La cabaña del tío Tom” fue publicado en un principio en 1851 por entregas, un total de 38 episodios, en el periódico estadounidense “The National Era”. Y al poco tiempo fue editado en dos volúmenes.  La novela obtuvo un enorme e inmediato éxito y no sólo en Estados Unidos, uniéndose al sorprendente número de ejemplares vendidos la traducción del libro a diferentes idiomas y las múltiples adaptaciones, obras de teatro y canciones a partir de la novela original.

 

En 1853, en parte por defenderse de las críticas recibidas por la publicación de este libro, Harriet escribió “La llave del tío Tom”, donde matizaba con detalle sus ideas. Y entre 1856 y 1873, Harriet publicó varias novelas, relatos y apuntes diversos, aunque su nombre ya había quedado indeleblemente unido a “La cabaña del tío Tom”. El 1 de Julio de 1896 fallecía en Hartford, Connecticut.

"Las lágrimas más amargas que se derramarán sobre nuestra tumba serán las de las palabras no dichas y de las obras inacabadas"

(HARRIET BEECHER STOWE)

¡Feliz día, Suzi!

Tal día como hoy, 3 de Junio, hace un año, felicitábamos en este blog a Suzi Quatro en su 60 aniversario.

Susan Kay Quatro nació en Detroit. Pequeña de tres hermanas y un hermano, es además nieta de Michael Quatro (concertista de jazz) e hija de Helen y Art Quatro, también músicos de jazz.

Hoy, qué casualidad, vuelve a ser su cumpleaños. Por lo que desde Noelio la felicitamos de nuevo haciendo una pequeña selección de sus canciones más representativas.

Suzi conseguía el top 10 en las listas de Reino Unido y Australia con “If you can´t give me love”.

Una de las condiciones que Mickie Most, su descubridor, puso a Suzi para llevársela a grabar en Europa fue la de viajar ella sola sin compañía del resto de su grupo.

Seguidamente, Mickie Most puso la carrera de Suzi en manos de Mike Chapman y Nicky Chinn, que no pusieron ninguna pega en que las hermanas de la cantante le hicieran los coros en algunas de sus canciones, como en “Mama’s boy”.

"Can the can" fue número uno a nivel europeo y su primer gran éxito a nivel mundial.

Seguidamente conseguía también un gran éxito con “Devil gate drive” y “48 Crash”.

Y con la canción “Stumblin’ In”, que llegó al puesto numero 9 en las listas americanas, Suzi se unía a Chris Norman y su banda Smokie.

Mike Chapman, productor y compositor de la mayoría de los éxitos del momento, tampoco pudo resistir la tentación de tocar en directo con su artista más emblemática.

Incluso su hija Laura, habida en su matrimonio con Len Tuckey, su guitarrista, no quiso perderse el cantar con tan brillante estrella del rock.

Y es que no es para menos. Porque Suzi Quatro ha sido, es y será la mayor figura rockera femenina de la historia de la música.

¡Feliz día, Suzi!

Mi cámara de televisión y yo

Al licenciarme en Imagen y Sonido en la Facultad de Ciencias de la Información me fue brindada la oportunidad de trabajar en televisión.

Entré como auxiliar de cámara de estudio en plató. Mis otros compañeros y yo tuvimos la gran suerte de que nos tocara como instructor de cámara un maravilloso personaje que era cámara de primera (el que lleva la cámara de la grúa y hace verdaderas maravillas con ella) y tenía la paciencia suficiente y sobrado buen humor para llevarnos a todos nosotros por el buen camino sin desesperarse demasiado él.

Desde aquí yo le doy mis infinitas gracias a este encantador personaje, y le pido de nuevo disculpas por atropellarle ligeramente un pie con las ruedas del trípode de mi cámara la primera vez que la cogí. Menos mal que esta cámara aún no era de las auténticas de estudio, sino mucho más ligera, motivo éste fundamental para  que él me perdonara ya entonces de forma inmediata.

Más adelante, este encantador personaje me enseñaría también a salpicar con un charco de lluvia a las personas más cercanas sin mojarme yo. Si es que valía para todo este señor cámara…

Todo llega y, poco a poco y a Dios gracias, me fui haciendo con mi cámara de televisión, ya una auténtica cámara de estudio de plató, llegándola a manejar incluso con gran destreza y sabiduría.

Trabajando en televisión llegas a conocer en persona a un sinfín de famosos. Y realmente me alegro de que me tocara esa época televisiva y no la de ahora, en la que sinceramente no creo que hubiera sobrevivido. Al menos mentalmente.

En un principio, me cruzaba por los pasillos que había entre los estudios y camerinos con una serie de personas que me sonaban físicamente pero no tanto como para llegar a ubicarles claramente como famosos o como nuevos compañeros de televisión.

Este planteamiento parece a priori absurdo, y a lo mejor lo es, pero era exactamente lo que me ocurría a mí en mis primeros días como cámara de estudio. Claro que yo siempre he sido muy buena fisonomista, con lo cual pronto empecé a diferenciar perfectamente a mis compañeros técnicos de los famosos de turno.

Trabajar en televisión me brindó también la oportunidad de compartir plató con personajes a los que yo llevaba viendo desde niña a través de la pequeña pantalla.

Como Marisa Abad, entrañable presentadora de toda la vida de programas tan populares como “¡Señoras y señores!”, “Gente Joven”, “300 millones”, “625 líneas”, “Bla, bla, bla” o “De película”. E igual de entrañable en persona, realmente encantadora.

O Manolo Portillo, de los primeros presentadores que conocí yo a través de ese maravilloso programa llamado “La Casa del Reloj”.

Anda que no he entrado yo veces en esa casa cuando era pequeña... Y presentador también de “Un globo, dos globos, tres globos”, qué tiempos… Pero lo que nos tocó grabar entonces con Manolo Portillo fueron unas presentaciones de programas religiosos donde él aportaba tan sólo su voz. Pero menuda voz…

También tuve el gusto de coincidir en el plató televisivo con Manuel Toharia, uno de los “hombre del tiempo” de entonces y presentador también de “Alcores”, “Última frontera” o “Viva la ciencia”. Otro encantador personaje televisivo con el que charlábamos cordialmente entre grabación y grabación…

Y con un tercer Manuel de apellido Zarzo. Uno de mis actores españoles favoritos de siempre, al que tuve el honor de conocer en persona en un casting que se realizó para una serie.

Y qué decir de este actor, pues que al natural es igual de humilde, entrañable y auténtico como a través de sus películas y series. Todo un señor.

También tuve la oportunidad de trabajar con los mismísimos Faemino y Cansado, a través de la grabación de su programa “Siempre perdiendo”.

Yo me lo pasé pipa durante la grabación porque ellos dos, en persona, son como en la tele. Geniales.

Asimismo, llegué a conocer también a otros personajes de la pequeña pantalla que empezaban entonces a ser populares.

“El Duende del Globo” estaba muy bien interpretado por Marisa Tejada, su creadora, que ya lo había encarnado en diversos espacios teatrales. Marisa, como su personaje, también tenía duende.

Y con el actor Gustavo Salmerón llegamos a grabar dos programas: “Visto y no visto” y “Dibuja 2”. A mí me correspondía siempre seguir con mi cámara a Gustavo en plano corto, tarea bastante difícil al no estarse él quieto ni un solo minuto. Pero el que se quejaba continuamente era el cámara que le llevaba en plano general…

Con Gustavo congeniamos de tal manera en las grabaciones que comíamos siempre juntos cuando tocaba su programa en nuestro estudio. El año pasado, curiosamente, me reencontré con él en una fiesta que dio el Canal Plus con motivo de los Premios Oscar. Y aunque habían pasado muchos años, Gustavo se acordaba de mí y todo…

También coincidí en el plató de televisión con Miriam Díaz Aroca y su “Cajón de sastre”, con Paloma Serrano y su “Rockopop”… Y grabé “Jazz entre amigos”, “Con las manos en la masa”, “Tendido cero”, “Cada mañana”, “Hola, Rafaella”, “A través del espejo”… Y “Últimas preguntas”, “Testimonio”, “Tiempo de creer”, “El Día del Señor”… Sí, sí, todos los programas religiosos.

Yo estaba también en la grabación de un programa en el que Leticia Sabater tenía que cantar junto a Enrique Pérez Simón. Ella cantaba tan mal que le cerraron el micrófono sin que se enterara. O cuando le apagaron el monitor del plató a Rosa León porque le ponía pegas a todo lo que salía en imagen (que era ella). Y cuando me  saludó María Teresa Campos y yo le devolví el saludo aún sin reconocerla porque iba sin maquillar.

Y también estuve en las Olimpiadas de Barcelona'92. Me tocó en el grupo que cubría el Waterpolo, y pude sentir la emoción en las gradas cuando metía gol nuestro equipo porque se movía el suelo debajo de mis pies. Y mi cámara también se movía. En mi tiempo libre, además, me vi por quinta vez en el cine “El silencio de los corderos”.

Y eso es todo, amigos. Bueno no. Me voy a despedir a lo grande.

Uno de los normales días de trabajo, el coordinador de otro estudio fue al nuestro a buscar a un cámara que estuviera en ese momento libre para sustituir durante un rato a otro de su estudio que se iba a retrasar. Me tocó ir a mí. El programa que ahí estaban grabando era “El precio justo” y  el presentador, Joaquín Prat.

En una de las pausas de grabación, apareció el cámara al que yo había sustituido, con lo que yo me podía ya ir tranquilamente. Cuál fue mi sorpresa cuando, al irme, oí la voz de Joaquín Prat que le pedía al público un aplauso para mí… Y así salí de ese plató.

Si es que no se puede ser más popular que el mejor presentador televisivo de la historia…